紀律是藝術工作者的基本功

　　一般人會以為藝術家講究靈感、創意，充滿感情，具有敏銳的觀察力與細膩的心思，重視精神層次的追求，才得以創作出動人的作品。感知雖然是藝術工作者必備的能力，感性也成為他們形塑與眾不同的獨特性所必備的特質，但這並不代表他們沒有理性的思維，缺乏紀律的規範。
　　以音樂表演為例，掌握好技術層面是首要條件。音樂也是一種時間藝術，一秒鐘細分為四等份、八等份，甚至三十二等份，都是常有的事，對於各種不同節奏變化，應能精準掌握，不能受到心情、情緒的影響，不管是一個人的演出，或是百人合奏，都必須遵循一定的規範後，才能去談音樂詮釋和情感表達。此外，在理性的介面上，表演者上台前的焦慮或在舞台上的緊張，必須面對和克服，想辦法轉化這種生理上的阻力成為鍛練基本功的助力，也就是紀律的養成。
　　表演藝術工作者在劇場內工作，除了必須對其環境和軟硬體設備熟悉外，因為劇場有舞台、佈景、燈光、道具、人員動線等要素，需有科學和專業為依據，來確保節目呈現內容，以及工作或演出人員的安全性。所以，紀律和規範的嚴肅性就等同作戰一般，都是為了讓演出盡善盡美，並對自己和觀眾負責。
　　法國陽光劇團、加拿大太陽劇團和台灣雲門舞集這些著名的表演藝術團體，雖然藝術表達的形式和載體不同，但他們都有令人崇敬的專業度，而這「專業」的基礎就是來自團隊紀律與對細節的要求，所有看似自然卻精準的呈現乃出自於平日嚴謹的排練，並將之內化成身心狀態和生活態度。表演藝術是勞力密集產業，講究專業分工和標準作業流程，無論是幕前或幕後人員，皆必須各司其職，以達到最好的演出品質。
　　我長期與藝術家一起工作，看到許多藝術家對工作投入，自我要求高，表達方式有時非常直接，毫無修飾，常常前一秒辯論爭執，但為完成作品、完美呈現，後一秒鐘拋開情緒，立即投入協作。這樣的執著和真性情放在舞台上時，就是豐沛的感情流露，但若沒有平時的自我要求與投入，我們又何能見到充滿感性的動人呈現。
　　不只在表演藝術，各行各業的佼佼者也把紀律視為生活的一部分。上個月辭世的廣告才子孫大偉，打破創意人生活作息不定的刻板印象，他認為做為一個創意人需嚴守紀律，有了紀律，人生的彈性才會大；他把生活體驗當做一種滋養心靈的生活習慣，因而做出許多雋永的廣告。
　　蘋果公司執行長賈伯斯，是一位深諳表演藝術精髓的演說者，每次的新產品發表簡報，就像一齣精心編排的舞台劇。永遠是黑色上衣配牛仔褲，賈伯斯知道產品才是主角，由他來「說故事」無疑創造出一加一大於二的效應。這位極具表演魅力的企業家為了五分鐘的簡報，至少要花兩天排練，說穿了基本功只有一個，就是不斷地練習再練習，最後達到理性與感性完美交融的結果。
　　或許有人會好奇，為什麼藝術家會有源源不絕的創意和想法，其實那些是來自平日廣泛涉獵、用心生活所產生的收穫，也就是一種紀律。當生命有了適當的習慣和管理，少了紛亂和繁雜，靈感就會在適當或不預期的時候出現，有時甚至看似無關的事，反而有最大的啟發；當基本的工作能力可以自動發揮出來，我們內心會有多出來的空間和自由，去做更有挑戰心智的發想。
　　作曲家陳茂萱教授說過一句讓我至今仍十分受用的話：「要讓音樂變得精采，必須先準，然後再不準。」意思是說，演奏者必須先全然掌握作品的每個細節，再去談詮釋和情感表達，也就是要先有嚴謹的理性，才能有絕美的感性，進而從技術躍升到藝術。陳教授為「紀律」和「藝術」下了精闢的註腳，也為藝術工作者的任務提供更清明的視野。　

(朱宗慶)