一本比名片還小的「小抄」能寫多少字,正在北京舉辦的中國歷代考試作弊工具大展顯示,作弊在中國由來已久,且功夫日新月異,所謂的「口袋書」竟能用毛筆抄寫近三萬字,而最早的代考「槍手」,南宋時期就已出現。
據《北京青年報》報導,作弊大展呈現的歷朝歷代考試作弊用品,舉凡清代藏在衣袖、鞋襪內夾帶進考場的「口袋書」,乃至現在流行的迷你對講機、針孔攝影機等電子設備,均顯示出中國科舉制度的另一層社會意義。
一本清代流傳迄今、比名片還要小的「口袋書」,在先人出神入化的毛筆「刻功」下,竟能夠寫滿二萬九千多字,單是用肉眼就難以辨認,熟知的代考「槍手」一詞,據考證在南宋時期就已出現,而且還是門「職業」。
考試作弊工具反映考生與科舉制度的「大鬥法」,作弊大展展出不少古代嚴懲作弊考生的枷鎖與仗打考生的模擬照片,顯示出作弊被抓的「肉體成本」實在很高,但即時考試前的檢查細緻到脫衣解髮,為求得功名不惜以弊一搏者,還是大有人在。
2007年10月3日 星期三
98年 文言文占50%
大學入學考試中心在網路上公布「95課綱(98年施測)學測暨指考各科考試說明」,明訂98學年度起,大學學測及指考國文科試題,文言文與白話文出題比例「應大致相當」,如有差距,以相差不超過5%為原則。
大考中心依95課綱精神,編訂98年學測及指考各科考題說明,讓考生有準備方向。教育部長杜正勝一再提倡高中國文教材應增加白話文文章比例、減少文言文素材,但95學年度大學學測及指考國文科題目,文言文考題都很多,讓杜正勝相當惱火。
大考中心原本要在今年9月15日公布98年學測及指考各科考試說明,但教育部臨時要求逐一檢視即將公告的每科考試說明,確認照課綱編訂後,才能公告。受此影響,大考中心10月5日才能公告學測及指考所有科目考試說明。
根據95課綱,國文科教材文言文、白話文題材比重是分別是45%、55%,另書商編書時有5%彈性空間,文言文及白話文可各占50%、50%的比例。
大考中心提出98年起學測及指考國文科考試說明經教育部檢視後,已在網路(www.ceec.edu.tw)公告,國文科文言文及白話文出題比例應該相當。
據了解,有人向教育部密告,指大考中心的各科考試說明並未照95課綱,教育部因此要在公告前逐一檢視。大考中心副主任洪冬桂表示,該中心「不會說謊」,但教育部不信任大考中心,要逐一檢視每科考試說明,大考中心就讓他們去檢驗。98年學測及指考試題依照95課綱出題,大考中心也會照規定來,國文科文言文及白話文出題比例會相當。
大考中心依95課綱精神,編訂98年學測及指考各科考題說明,讓考生有準備方向。教育部長杜正勝一再提倡高中國文教材應增加白話文文章比例、減少文言文素材,但95學年度大學學測及指考國文科題目,文言文考題都很多,讓杜正勝相當惱火。
大考中心原本要在今年9月15日公布98年學測及指考各科考試說明,但教育部臨時要求逐一檢視即將公告的每科考試說明,確認照課綱編訂後,才能公告。受此影響,大考中心10月5日才能公告學測及指考所有科目考試說明。
根據95課綱,國文科教材文言文、白話文題材比重是分別是45%、55%,另書商編書時有5%彈性空間,文言文及白話文可各占50%、50%的比例。
大考中心提出98年起學測及指考國文科考試說明經教育部檢視後,已在網路(www.ceec.edu.tw)公告,國文科文言文及白話文出題比例應該相當。
據了解,有人向教育部密告,指大考中心的各科考試說明並未照95課綱,教育部因此要在公告前逐一檢視。大考中心副主任洪冬桂表示,該中心「不會說謊」,但教育部不信任大考中心,要逐一檢視每科考試說明,大考中心就讓他們去檢驗。98年學測及指考試題依照95課綱出題,大考中心也會照規定來,國文科文言文及白話文出題比例會相當。
2007年10月2日 星期二
雲門「狂草」
紐約布魯克林音樂學院今年的「下一波藝術節」明晚將以雲門舞集的「狂草」揭開序幕。雲門創辦人藝術總監林懷民在駐紐約經濟文化辦事處為媒體「說舞」,介紹這部靈感汲取自書法美學的舞作。
林懷民說,「狂草」是雲門創作的「行草三部曲」的終結篇。二零零一年他從書法的龍飛鳳舞想到如何以舞者身體無止境的開展來表現書法藝術的浩瀚無邊。二零零三年首部曲「行草」為美國舞蹈節揭幕,被「紐約時報」譽為「輝煌之美的最佳見證」。
雲門舞者的訓練從九零年代起即專注於中國傳統動作的鑽研,從靜坐、拳術、太極導引到書法課,舞者學習呼吸及重量的感覺。從「行草貳」到「狂草」,舞者掌握書法美學延伸的動作語彙愈見圓熟。
林懷民指出,書法講究「筆潤走勢,筆枯守法」,十年的苦練讓舞者已經能以氣引體、內運外動,表現出「書不限於法,身不拘於形」的浪漫自由的形式。
他也說明,「狂草」的舞台佈景是單純的七幅十公尺長的宣紙。演出過程中,墨跡在紙上浮現、渲染流轉,舞者在紙墨間穿梭舞動,虛實對應。
布魯克林音樂學院「下一波藝術節」製作總監莫利諾在記者會上稱許林懷民是當代最偉大的編舞家之一。他說,「下一波藝術節」在美國是相當受到重視的當代藝術的呈現,雲門應邀做開幕演出,也代表林懷民及舞團的成就所受到肯定。
林懷民說,「狂草」是雲門創作的「行草三部曲」的終結篇。二零零一年他從書法的龍飛鳳舞想到如何以舞者身體無止境的開展來表現書法藝術的浩瀚無邊。二零零三年首部曲「行草」為美國舞蹈節揭幕,被「紐約時報」譽為「輝煌之美的最佳見證」。
雲門舞者的訓練從九零年代起即專注於中國傳統動作的鑽研,從靜坐、拳術、太極導引到書法課,舞者學習呼吸及重量的感覺。從「行草貳」到「狂草」,舞者掌握書法美學延伸的動作語彙愈見圓熟。
林懷民指出,書法講究「筆潤走勢,筆枯守法」,十年的苦練讓舞者已經能以氣引體、內運外動,表現出「書不限於法,身不拘於形」的浪漫自由的形式。
他也說明,「狂草」的舞台佈景是單純的七幅十公尺長的宣紙。演出過程中,墨跡在紙上浮現、渲染流轉,舞者在紙墨間穿梭舞動,虛實對應。
布魯克林音樂學院「下一波藝術節」製作總監莫利諾在記者會上稱許林懷民是當代最偉大的編舞家之一。他說,「下一波藝術節」在美國是相當受到重視的當代藝術的呈現,雲門應邀做開幕演出,也代表林懷民及舞團的成就所受到肯定。
2007年9月29日 星期六
孔子第76代 古典美女博士
孔子後代除了男性,今年修訂的孔子世家譜,也首次把女性納入族譜,第76代的孔令宜不只學問好,以第一名考進博士班,還是不折不扣的古典美人。
烏黑的長髮、微捲的瀏海,一身淡粉色的旗袍,活脫脫就像是從古畫裡走出來的美女。
孔令宜說:「全世界有那麼多百家姓,可以身為至聖先師的後代,我覺得非常光榮,也會覺得責任重大。」
一害羞,就會露出淺淺的梨窩,甜甜的笑容,身為孔子傳人,第一次入家譜的女性,條件也好得不得了,她以第一名的成績考進博士班,攻讀中國思想史,還有另一個身分──跟祖先孔子一樣,她也是位超受歡迎的國文老師。
孔令宜說:「(上課)就先自我介紹啊,然後我就會說,敝姓孔,名令宜,然後第二個字都是有排輩份的,然後是第76代,這樣講起,當然學生比較好奇的是,有沒有結婚啊?幾歲啊?」
來到書房,滿滿的儒家書籍,孔令宜說,冥冥之中似乎有股力量,指引她鑽研古文,為了傳承孔家,她也考慮第一個孩子跟她從母姓,只是這還得未來公婆點頭才行。
烏黑的長髮、微捲的瀏海,一身淡粉色的旗袍,活脫脫就像是從古畫裡走出來的美女。
孔令宜說:「全世界有那麼多百家姓,可以身為至聖先師的後代,我覺得非常光榮,也會覺得責任重大。」
一害羞,就會露出淺淺的梨窩,甜甜的笑容,身為孔子傳人,第一次入家譜的女性,條件也好得不得了,她以第一名的成績考進博士班,攻讀中國思想史,還有另一個身分──跟祖先孔子一樣,她也是位超受歡迎的國文老師。
孔令宜說:「(上課)就先自我介紹啊,然後我就會說,敝姓孔,名令宜,然後第二個字都是有排輩份的,然後是第76代,這樣講起,當然學生比較好奇的是,有沒有結婚啊?幾歲啊?」
來到書房,滿滿的儒家書籍,孔令宜說,冥冥之中似乎有股力量,指引她鑽研古文,為了傳承孔家,她也考慮第一個孩子跟她從母姓,只是這還得未來公婆點頭才行。
國際民族誌影展登場
一九三六年日本學者宮本延人帶著攝影機到新竹五指山區的大隘社祭場,拍下賽夏族人矮靈祭祭典。這部十九分鐘長的十六釐米影片《巴斯達隘:一九三六年的賽夏祭典》,直到十三年前才從台大人類學系的庫存資料中被發現,並轉拷為數位錄影帶保存。這部珍貴的影片,將在台灣國際民族誌影展中首度公開放映。
影展總監林文玲教授表示,早期拍攝器材不是很進步,《巴斯達隘》有點接近毛片,它是默片,是台灣最早拍攝原住民文化的紀錄片。
與《巴斯達隘》相呼應的另一部參展影片是由胡台麗和李道明於一九八六年拍攝的台灣第一部彩色同步錄音的《矮人祭之歌》,呈現賽夏族人在找尋族群團結與文化存續所做的努力。同樣以塞夏族為主題,這兩部影片拍攝時間相隔五十年,可作為一種對照化。
影展中還安排了美國導演加德納一九六四年的紀錄片經典之作《死鳥》。
林文玲表示,《死鳥》靈感來自新幾內亞高地達尼族的一則關於鳥蛇之間比賽的死亡神話。導演以詩意、主觀的手法拍攝該片,與一般紀錄片強調的理性客觀、不涉入感情很不同,這個拍攝態度讓這部片子至今仍受爭議,但也是它成為經典之所在。它啟發了現代紀錄片工作者去思考,拍攝紀錄片的不同面向與方法。
兩年辦一次的台灣國際民族誌影展,今年為第四屆,以「在地發聲」為主題。林文玲說,對於原住民文化,「有時論文難被理解,但是影像具有平易近人又動人的穿透力,比較容易傳達族群間的文化現象。」影展期間,將放映來自世界各地與台灣本土的四十二部片子。
影展總監林文玲教授表示,早期拍攝器材不是很進步,《巴斯達隘》有點接近毛片,它是默片,是台灣最早拍攝原住民文化的紀錄片。
與《巴斯達隘》相呼應的另一部參展影片是由胡台麗和李道明於一九八六年拍攝的台灣第一部彩色同步錄音的《矮人祭之歌》,呈現賽夏族人在找尋族群團結與文化存續所做的努力。同樣以塞夏族為主題,這兩部影片拍攝時間相隔五十年,可作為一種對照化。
影展中還安排了美國導演加德納一九六四年的紀錄片經典之作《死鳥》。
林文玲表示,《死鳥》靈感來自新幾內亞高地達尼族的一則關於鳥蛇之間比賽的死亡神話。導演以詩意、主觀的手法拍攝該片,與一般紀錄片強調的理性客觀、不涉入感情很不同,這個拍攝態度讓這部片子至今仍受爭議,但也是它成為經典之所在。它啟發了現代紀錄片工作者去思考,拍攝紀錄片的不同面向與方法。
兩年辦一次的台灣國際民族誌影展,今年為第四屆,以「在地發聲」為主題。林文玲說,對於原住民文化,「有時論文難被理解,但是影像具有平易近人又動人的穿透力,比較容易傳達族群間的文化現象。」影展期間,將放映來自世界各地與台灣本土的四十二部片子。
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